國立臺北藝術大學 戲劇學院 2014夏季公演
《理查三世和他的停車場》
王嘉明導演專訪
撰稿人：簡姵伽 日期: 2014/04/14
- Q: 這是王嘉明導演您第二度在北藝大執導學製，請問導演認為「教育劇場」和校外的劇場有何差別？
- A: 其實我不懂教育劇場是什麼，只能就我個人的經驗來談。在外面跟在學校裡導戲最大的不同是，學校裡每一位演員都有老師，這件事情比較大的影響是，他們都有一個依賴關係，就是從師生關係衍生出的依賴關係。在這個關係底下，學生看待自己是「學生」，但是如果在外面工作的時候，你就是演員，不論遇到什麼問題就是自己解決，沒有老師。我覺得這件事情，會造成演員在表演方面的阻礙，設計群也是，他們容易會有一個想法是：反正我還是個學生，我什麼都不懂也不成熟，而且有老師會教我。但我認為這個東西會滲透到表演裡面，會發現學生很努力的在「想要變成一位成熟的人」，而且會一直看到這個「努力」。因為劇本裡的角色大部分都是成年人，所以你就會一直看到他們很努力在扮演成熟的人，然後再扮演角色。其實不論年齡的累積，我們都有一樣的貪念、慾望、慌張和幼稚等等，並不會因為年齡累積而改變這些狀態。所以問題就在於，他們無法直接的去面對這些自己的慾望，或是其他的內在狀態，沒有辦法直接詮釋一個角色。
- 我覺得年輕人做創作就是要敢、要衝、要狠，這個非常重要，絕對沒有經驗夠不夠的問題，就像Robert Wilson或是Pina Bausch，現在回頭看他們年輕時的創作都還是很猛。當「學生」這個身分認同內化之後，這些表演者就會變得很不敢，然後想做乖乖牌的學生，不夠狠，包括連挖掘自己內心表演的慾望也受阻礙。
- Q: 您在學生時期是否也有這種所謂「學生」身分認同的障礙？
- A: 沒有，因為我大學不是讀藝術相關科系。我畢業後出來做創作的時候，也沒有老師。我常在想，像冉天豪或是陳建騏，這些非本科系出身的音樂創作者，還有演員魏雋展，他們都展現很大的熱情在創作上，但是本科系畢業的學生呢？那些熱情好像都不見了，我覺得是在學生時期培養出這些壓抑自己的習慣。我認為把「學生」身份內化這件事情是很危險的，尤其是藝術學校的學生。我們太容易在這種師生關係中得到滿足或安全感了，所以我想了很多方法整演員們，讓他們離開安全範圍。
- 我認為我們在學校裡學到的已知，就是為了要去面對未知，況且未知的世界真的比已知的世界來得大，但奇怪的是，大家好像在學了已知的事物之後，就緊抓著已知不敢放。譬如說生產程序這個事情，對我來說，生產程序影響生產結果，所以創作絕對沒有所謂的標準程序，沒有一定要先有劇本或是先拉走位，生產程序這件事情大家都應該好好思考。就像這一次我故意透露很少關於戲或劇本的事情，後來發現我竟然需要花很多時間去做「安撫大家情緒」的工作，告訴大家不要慌張、不要緊張，但是創作本身就是在面對未知，我要如何事先告訴大家戲會長成甚麼樣子。當然我所舉的例子並不是一個二分的事情，只是說我們並不會像觀光團一樣，一開始就訂了一堆行程和目標，然後沿路趕行程，而是應該像背包客一樣，去之前先做很多功課，一邊旅遊一邊尋找旅途中的風景，看我們到底有哪些可以用的素材。
- Q: 請問導演是否有想要藉由《理查三世》這個劇本跟觀眾表達什麼觀點？或者說，導演為何選擇這個劇本而不是其他莎劇作品？
- A: 因為機緣。其實我看了很多劇本，包括莎士比亞寫的羅馬時代劇本，一開始就只有確定方向是莎劇，因為對我來說，莎劇在劇場史上真的非常重要。而且大家寫實慣了，都忘記其實這些劇本裡的語言都是設計過的，不論是東方或西方的傳統戲劇，歌劇、戲曲、布袋戲等等，語言都是設計過的，大家都用寫實的名義把這些語言的部分太容易的帶過了，所以我就選了一個刻意、用力一點的莎劇。我也有想過希臘悲劇，但是我覺得莎劇比較亂，我喜歡亂亂的東西，另外一方面就是想要選擇歷史劇的東西，因為對我來說這個世代大家都在往前看，不斷求新，這已經成為一種深植的意識了，所以我才反向的想回去尋找一些歷史的東西。往回看歷史會成為另一種思維模式，它不一定會讓我們看到甚麼，而是思考我們到底踩在哪裡，呼吸什麼空氣，就像我剛剛提到的，不像觀光旅遊團說我要給你什麼意義，而是我們換個思維模式看看，看我們會看到什麼，而且重點是大家會看到什麼，不是我告訴大家你要看到什麼。
- 後來因為看到理查三世被挖出來的新聞而注意到這個劇本，但是覺得太多人做過《理查三世》了，讓我覺得無聊，之後又因為讀了《時間的女兒》，是一本為理查三世翻案的書，這些種種因素讓我心想說，應該就是它了。我真的很好奇，我到底會做出什麼樣的東西，因為這東西真的很難。而且我也覺得停車場這個題材很有趣，人和車在停車場來來去去，車裡到底坐著什麼人，然後車本身又有分階級，賓士名車或一般車，還有到底是哪一種停車場，這些思考過程很有趣。我覺得這些過程中的選擇都很像在下賭注，當然也不是說全然亂猜、亂選，我一定有已知和未知的東西，而這種已知和未知交織過後所呈現出來的狀態，它體現了一種人跟環境的圖像，或是力量。這種不確定性，是我在創作上的一個堅持。
導演的專訪就到這裡告一段落，為了回應大家的期待，以下為排練照片搶先看
