採訪、撰文／葉玟嵐
Q：為何選擇這樣一個特殊而相當有難度的劇本？
A：首先是因為郭亮廷老師推薦，而我也覺得這個劇本裡「扮演」的東西相當有趣。劇本主軸很清楚的是關於「一個中國人要回家」的故事，這是讓我在第一次看劇本時就找到共鳴的地方，於是我很快的決定要做這個劇本。排戲工作進行時，我越來越看見角色跟演員之間的差異性就越覺得有趣，整個劇本其實都在講角色與演員、人與人之間的差異性，越排就越覺得劇本很厲害，因為劇本不只單單強調扮演，也強調人跟人之間的「距離」。比如裡面空姐葉法的獨白：「如果我不是我，如果我可以成為另外一個人，那我的生活會變成什麼樣？」我覺得這是劇本裡所有角色共同核心的渴望。這也是我為什麼喜歡這個劇本，我對「距離」這件事很感興趣。
Q：劇本裡有大量的「扮演遊戲」，比如女扮男、男扮女、小孩扮老人、老人扮小孩，你如何玩「扮演」？
A：一開始我們往刻板方向走，尋找一般人對角色最刻板的印象是什麼？比如一對情侶女孩懷了孕，但男生不想要小孩；夫妻外遇；異鄉人想回家；想變年輕的爺爺……所以一開始我們都是誇張的、刻板的去拉角色的線條，到了排練後期就慢慢將誇張性在戲的後半段拿掉，演員更加聚焦在角色裡面。所以我也沒有很玩扮演，可能一開始有一點點，後面就不太有。應該說因為劇本裡本來就有扮演這件事，所以如果太執著於「扮演」，角色就不夠誠懇，戲的走向就會拉不回來。
Q：你如何帶領5位演員詮釋17個角色？你們會做甚麼樣特別的練習或是準備嗎？
A：其實我是一個不會做工作坊的人。前期會做一些暖身練習、遊戲，但因為我的演員太聰明，所以很常會一開始就知道我的意圖是什麼，就會比較沒有動力去做。後期就轉變成連暖身都沒有，直接讓他們進入排練，或直接做一些小情境練習，比如指定誰去變成一隻蟑螂，又變成其他的東西……就是不斷的切換一些奇怪的狀況，讓他們沒有時間去想，這樣那個反應跟狀態才會最純粹。排到後面就是都直接來了。
Q：你想藉由這個演出和觀眾分享什麼？
A：比如說，如果我現在對你說一串亂七八糟的話，你接收到的訊息就會不精準，當你再傳給下一個人，下一個人又傳給另一個人，傳了一圈回來，就完全是一個新的東西。每一個人看到作品得到的東西都不一樣，不是說我想要給觀眾什麼。整個劇本雖有寫實的線在走，但不斷的會插入不同的事件，不斷的暫停，演下一段，再暫停演回去，所以整個劇本就是在告訴觀眾一些事情，但它不是那麼明確的說。再加上我對劇本有一些想法，而那些想法也不會太具體的告訴觀眾，我想讓觀眾各自去發掘意義。我不喜歡把戲說死。
Q：選角上有什麼樣的特質要求嗎？
A：最初看劇本時我覺得一定要五個身形完全不一樣，特色完全不一樣的，很有特色的。一開始我想找存在感比較低的人，比較不鮮明的人，因為當這樣的人在訴說他的渴望時，會讓觀眾更想要了解；如果說一個漂亮的人來跟你說他想要什麼什麼，你可能會有點牴觸。後來選角時很實際，我就是要要求演技。尤思亞，我個人覺得她演得很不錯，陳弘洋特色很強、演得也不錯，梓揚語言能力很好也很適合這類劇本，育松比較例外，是因為當初要演這個角色的人臨時不能演了，我便根據其他四人的型來找到他。他比較適合演契科夫之類的劇本，但《金龍》對他來說是個不錯的挑戰。子晴念劇本時相當有感覺，她很擅長情感表演。
Q：在排練過程中有遇到什麼樣的困難或是有趣的事情嗎？
A：我從來沒有排戲排得這麼開心過。當然過程中一定有很多困難，也有很多不同的意見，我覺得是因為這是一個「扮演」的遊戲，大家會不停的想方法嘗試讓戲活起來，演員的參與度提高，助理也都會提供意見，因為這是一個非寫實的戲，它走的路很活，它也可以每一場都不一樣，大家都可以丟東西。排戲初期時我害怕排廚房段落，我覺得我不擅長寫實的東西，而廚房戲一定要抓住那個急迫繁忙的節奏，初期時一直抓不到。真的覺得排戲很開心，每天都可以嘻嘻哈哈的相處。
