2015年3月21日 星期六

2015戲劇學院夏季公演《我們的小鎮》



製作人/林于竝、王世信
執行製作/詹惠登、曹安徽
原著/ Thornton Wilder   
導演/蔣薇華
舞臺設計/高豪杰  
服裝設計/陳佳敏
燈光設計/曹安徽  
舞臺技術設計/楊金源
音樂設計/周莉婷
動作設計/魏沁如
戲劇顧問/方粲文  
舞台監督/張文宏  
演出人員/古峯、古昀昀、何冠儀、余翊帆、林志慶、林奕達、施艿芳、高翊珊、徐俊傑、徐嘉宏、孫韻甯、許育瑋、黃千容、黃思瑋、陳冠齊、程壬宣、廖祐慶、劉育松、劉曜瑄、賴定均、賴怡雯、簡姵伽羅令珆、譚業祥。

演出內容:

20
世紀的開頭發生許多令人眼花撩亂的劇變:林白架著單引擎飛機飛越大西洋、環球電報網架設完成、佛洛伊德與愛因斯坦,帶領人類展開最近與最遠的探索、八國聯軍敲開北京的城門、奧匈帝國的軍隊開進波斯尼亞、革命的熱情沒有因拿破崙失敗消失,無產階級與知識分子聯合,發動更激烈的政治改革……在葛羅威爾角,這個美國東北一隅的小鎮,人們過著和他們祖父母輩一樣平靜的生活──
出生,結婚,死亡,日復一日。動盪不安世界,似乎與他們毫無關係。他們努力打造更安全的家庭堡壘,忙到忘記身邊的人,並允許國家將小孩送到戰場。倘若有個遙遠星球的訪客造訪地球,肯定困惑於人們為何要費盡力氣錯過彼此。

1913
年的某一天,也可能是懷爾德下筆時的1938年。對遙遠的星星上的人來說,這些人或許在鑽入墳墓前已經死去。

演出地點:國立臺北藝術大學 展演藝術中心 戲劇廳
         (臺北市北投區學園路一號)

演出時間:201505/2205/2305/2905/30  1930 PM
                                05/2305/2405/3005/31  1430 PM
    價:500/
◆購票請上兩廳院售票系統http://www.artsticket.com.tw或兩廳院售票端點
◆全台7-11、全家及萊爾富超商皆可購票
◆【北藝大戲劇系演出行政組】02-2893-877220人以上團體優惠票亦請聯繫此專線)
◆演出部落格:http://tnua-theatre.blogspot.com
Facebook:請搜尋「國立臺北藝術大學戲劇學系」
【優惠折扣】
學生購票可享8折優惠
團體票20張以上可享8折優惠
【注意事項】
退、換票事宜請於演出10天前辦理,並需酌收票價10%手續費

2015年3月19日 星期四

2015春季公演《六個尋找作者的劇中人》劇評會


2015戲劇學院春季公演《六個尋找作者的劇中人》演出劇評會
時間:2015/03/23(一)13001500
地點:戲劇系館T305教室
劇評會主持人:林乃文
劇評會講評人:傅裕惠、白斐嵐

☆自由入場,歡迎觀眾前來參與☆


2015春季公演《六個尋找作者的劇中人》--導演陳品蓉專訪

國立臺北藝術大學 戲劇學院
2015春季公演《六個尋找作者的劇中人》
陳品蓉 導演專訪
撰稿人:陳韋伶
訪談日期:2015/03/14

Q:導演為何挑選製作這個劇本呢?
A:我也蠻不確定的,所以可以老派地說是一種緣份和巧合。
    不過選劇本的時候,我在尋找的是一個值得我的劇組一起去努力奮鬥、面對的劇本。這個劇本問了蠻多的問題,尤其對於學習戲劇、劇場、表演的我們。另一方面,我也想在踏出學校的此時,問自己問題,在劇場幹嘛?追求甚麼?甚麼是「做劇場」?

Q:最想要跟觀眾分享的是?
A:就是「劇場」。
   我心中相信劇場的魔力,我覺得這是一個用一條線、一塊布、一束光,就可以讓想像力完成的地方。相較於電視電影的邏輯,劇場有一個很特別的地方就在於,你不需要在劇場內真正的蓋一棟房子,就能說那是房子;你畫一道線就能說它是海,這是劇場的迷人之處。我們當代去思考劇場太多了,而我想要分享的就是這個不一樣,就像前面問的,為何在「此時此刻」搬演這個劇本?隨著戲劇史和時代的演進,此時此刻跟在劇場中思考這個劇本的邏輯也一定有不同的。

Q:和演員工作的情形?
A:很刺激、很快樂、很充實。我在尋找他們。
   
Q:六個劇中人與六個劇場人的對照會是什麼呢?
A:在劇本裡,有六個角色在說他們在尋找作者,而同時又有六個劇場人也在尋找他們心中的劇場、角色與真實。這其實是一個互相尋找的過程,就像是問我為什麼做戲,而我還在尋找我的「戲」的時候,而竟然有「戲」冒出來問我:「你為什麼要做?」這兩個對照組很有趣,在互相尋找的過程中,他們發現彼此分不開,而在那個過程之中就成就了一個作品。在雙方都分不清到底是「你找我?」還是「我找你?」的時候,雙方便都不知不覺進入了最真實的情感之中,這是最好的狀況。


Q:找尋的過程中,也包括了真實嗎?那劇場人的真實與角色的真實又是甚麼呢?
A:所謂的「真實」,並不是一個被決定好,指定好大家就得買單接收的東西。
劇場人找尋的真實與角色的真實是不一樣的,而那個不同是很動人的。劇場人想要找到那個能觸動人心的東西,角色尋找的真實卻只為了活那一次而已。
    在前期工作時,我一直努力想讓角色是「真實」的,相較之下劇場人的面孔模糊,是相對比較「假」的,工作一段時間,我有一點點醒悟,我發現兩邊的生命很真實,這讓我想通一件事情,我們費了這麼多力氣去模仿生命,但有甚麼東西比我們的生命更真實呢?我們想跑去複製人生是徒勞無功的。

Q:搬演這個劇本的困難之處
A:很多。其中一個是,我們明明看見一個演員正在扮演「角色」,這個演員卻得對著另一個演員說:「你是不可能演我的。」講這句話的同時,演員本身正在自我否定,講出來的話就打在自己身上,因為怎麼樣他都是個「演員」。
    這當然是我想多了,當我在閱讀劇本的時候,我聽見皮蘭德婁辛辣地問劇場人:我們怎麼會去做「追求人生」這種事呢?
    《六個尋找作者的劇中人》充滿了皮蘭德婁對劇本與劇場的各種質問。角色在劇本裡一直說:「劇作家不要我們。」因為劇作家不忍這些角色只是一種廉價的觀眾消耗,或是被觀眾當作自己情感抒發的對象而已,在我們的生命之中,觀眾可以因為台上發生的事而哭泣,但卻不願對身旁的人發生同情。寧願花錢被戲劇或電影裡的假象欺騙,掉下眼淚,但對我們生命中那些真實不幸的人卻沒有感受,這是很弔詭的,皮蘭德婁在問這個問題。
     這個迷人的劇本提出的這些哲學如此費解,我的挑戰是引導觀眾「看見」、「聽見」劇本的內在意涵,試圖帶著觀眾從另一個方式去想,「他們在幹嘛?」「他們誰是真的?」

Q:你希望這齣戲給觀眾帶來什麼?
    我應該帶著觀眾去想像真實,讓觀眾去思考真實,留些想像的空間。我無法預期觀眾能帶走甚麼,也無法限制他們的想像,我憑甚麼決定他們「應該要」帶走什麼呢?但如果我們的團隊幸運的話,我們和觀眾會在劇場內完成溝通,那觀眾在離開劇場那一刻,他們便能明白他們要帶走什麼。