《死亡計畫》舞台設計/林珈安專訪

《死亡計畫》舞台設計/林珈安專訪

撰文、採訪：楊燦鴻

舞台設計坐在位子上，看起來準備周全，整個咖啡桌像是她剛搭好的舞台，旁邊擺著道具包包，採訪戲已準備開演。當初系務會議開完之後，被分配到了死亡計畫劇組，這是她的第一次進組作品。

「感覺其實滿開心，因為可以上學期趕快做完。一開始看劇本的時候，發現很快就看完了，以為劇本很淺。我們設計先討論了兩個禮拜，後來跟導演討論後，發現劇本裡更多的部分。我其實很怕接到寫實的東西，導演在一開始就給了我一張圖片，一張街道房子的圖片，但我並不想這麼寫實，所以就保留部分寫實的素材，像是房間、磁磚，這齣戲也運用台車來換景，起初的設計複雜但粗淺，改了很多次，應該至少有十次吧。」

能夠描繪一下，從起初到現在是如何變化的嗎？

「基本上，找到一個出發點後，其他的就會慢慢找到。當時決定用美式漫畫當主要風格，跟老師開完會後，老師覺得可以，我是個喜歡趕快決定事情的人，所以就定下來走。美式漫畫中常有時事、政治的議題，卻呈現得荒謬可笑，那種荒謬、非寫實卻帶點詼諧的感覺，是很符合這齣戲。所以就開始從平面到立體，質感上也採用漸層和潑灑，是之前沒有嘗試過的。舞台越來越有味道後，再和服裝與燈光做搭配。」

有從哪邊獲取靈感嗎？﹝舞台設計珈安的目光轉向旁邊的街景。﹞

「會開始注意城市街道和街景，整個城市的輪廓。也有滿多資料是從網路上得到，因為有台車換景的部分，所以看滿多劇場劇照來幫助思考。有一次，在7-11坐下來喝咖啡的時候，看到玻璃窗上貼著Hello Kitty，背景剛好是城市的剪影，那時候就把它畫了下來。」

作為舞台設計，有什麼特有的經驗可以分享？

「作舞台設計真的很偉大，要不停解決問題。很多道具都要想辦法自己生出來，像在外面的劇場工作，很多都是舞台設計自己買，然後戲演完再賣給別人。這件事真的會燃燒我的熱情(笑)。我是個很想趕快完成問題的人，老師甚至會說我一直在解決問題而非設計。有時候跟老師開完會之後，會有種發現自己──有種重生的感覺。對我來說，設計就是要堅持自己的理想，很確定要什麼之後，就是努力去得到道具和佈景。」

那這次的工作，讓妳覺得如何呢？

「劇組很積極，很快就喬好每次的時間，然後再去修正，來來回回有很多次設計會議，埋頭改了很多次，感覺做了很多，滿有成就感。感覺劇組的向心力很強。本來很擔心舞台會不會來不及完成，但現在進度很快，讓我比較放心。現在比較擔心的是觀眾有什麼看法(笑)。」

畢業之後有什麼打算呢？

「還是喜歡劇場，但不會走舞台設計，太累了。應該還是會走表演藝術圈，像是當館方、行政、舞監之類的，或是到國外唸書，還不一定。賺夠錢後，想開個咖啡廳，然後在店裡弄一個空間，結合劇場或是當展演空間。」

收起採訪的道具，離開這次的舞台：咖啡桌。也冀期未來能夠搭起自己的舞台，自己的咖啡桌。